UN PEQUEÑO PASO PARA EL HOMBRE UN GRAN SALTO PARA LA HUMANIDAD.


Las diferentes fases lunares

La Luna, además de ser el único satélite de nuestro planeta, siempre ha representado para el hombre un misterio en la noche, y todas las culturas que han habitado la tierra le han otorgado la categoría de deidad, responsabilizándola  o venerándola por su influencia sobre el ser humano, la propia tierra, o las criaturas que la pueblan. Desde el hombre primitivo, hasta el moderno, la fascinación por nuestro satélite nos ha llevado a soñar  que algún día llegaríamos a ella y por fin ese sueño se hizo realidad el 20 de Julio de 1969.

La llegada del hombre a la Luna representó la victoria del conocimiento, el reto de poder salir de la Tierra y el descubrimiento de evidencias que nos revelan hechos y acontecimientos suscitados hace miles de millones de años. No fue un logro exclusivo de un país, sino del ingenio humano. Todo se sintetiza en la famosa frase de “un pequeño paso para el hombre pero un gran salto para la humanidad”. La llegada al satélite fue posible gracias al soporte histórico de compresión de la naturaleza. Ese logro no se hubiera materializado sin la creación del alfabeto, un calendario, la matemática, las ciencias y parte del entendimiento de nuestro entorno. La llegada del ser humano a la Luna fue el hecho fundamental que precipito la revolución científica y tecnológica, que se venía gestando con siglos de conocimiento. Fue un triunfo de la inteligencia humana, del trabajo conjunto y de la competencia entre los hombres que actúo  como motor para que el hombre llegara a la Luna.



La Luna en cuarto creciente

Gracias a esta gesta el hombre conoció, y lo sigue haciendo, elementos para explicar cómo se formó el universo, de qué está formada la Luna, su relación con nuestro planeta y el entendimiento de la naturaleza. Tal como lo predijo el escritor francés Julio Verne en su obra "De la Tierra a la Luna", escrita más de cien años antes, el 20 de julio de 1969 la misión espacial Apolo 11 alunizó con éxito. Los astronautas Neil Armstrong y Buzz Aldrin, fueron los primeros en pisar la superficie lunar, pasaron a la historia, pero la frase éste es “un pequeño paso para el hombre, pero un gran salto para la humanidad”, pronunciada por el primero, resumió el significado del acontecimiento.

Fue un viaje extremadamente arriesgado a otro mundo. Un salto al vacío en un mundo extraterrestre sin atmósfera. Un delirio quijotesco a cuatrocientos mil kilómetros de distancia. No había antecedentes. Ni forma de presagiar lo que podría a ocurrir cuando la nave, si es que lo hacía, llegara a alunizar. No existía ni el más mínimo margen para el error. Cuando despegaron abordo del Apolo 11 los tripulantes sólo alcanzaban a saber con certeza a dónde pretendían llegar, pero tenían numerosísimos motivos para cuestionarse si regresarían a pisar su propio planeta.  Se manifestó que el hombre deseaba ir a la Luna, “no porque fuera fácil, sino porque era difícil”, y se bautizó tal hazaña como “la aventura más grande y peligrosa en la que jamás se ha embarcado el hombre”. Hoy, cuando se cumplen más de cuatro décadas desde que Armstrong, Aldrin y Collins culminaran su extraordinaria aventura, la definición sigue siendo válida. La proeza  espacial se logró, pero no sin tener que afrontar un elevado nivel de riesgo. De hecho, los astronautas del Apolo 11 reconocieron que acometieron el viaje comprendiendo que sus probabilidades de llegar a la Luna con éxito y regresar vivos a la Tierra eran de en torno al cincuenta por ciento en el mejor de los casos.



Tripulación del Apolo XI

Cercanos a cumplir cuarenta y cinco años de tamaña empresa seguimos en la Luna. Qué fácil parece todo ahora. El lanzamiento de un transbordador, el envío de robots al planeta rojo o sondas que viajan durante décadas hasta que perdemos contacto con ellas perdidas en la inmensidad del universo. Todo lo vivimos con la indiferencia de lo habitual.

Apenas un siglo antes Julio Verne ya nos llevó al espacio. “Y llegó el día clave, el primero de diciembre, porque si el lanzamiento del proyectil no se efectuaba aquella misma noche, a las diez y cuarenta y seis minutos y cuarenta segundos, más de dieciocho años tendrían que transcurrir antes de que la Luna se volviese a presentar en las mismas condiciones simultáneas de cenit y perigeo”, predecía en su conocida novela “De la Tierra a la Luna”'. ¿Quién podía adivinar con más de un siglo de antelación que el hombre pisaría la Luna? Se soñaba, acaso. ¿Quién imaginaba entonces que el hombre se propondría  el reto de conquistar la Luna? ¿Quién pensaba que ese sueño se haría realidad mas de un siglo después con el lanzamiento, el 16 de julio de 1969, del Apolo 11? ¿Por qué esa atracción, ese convencimiento de que el hombre debía ir a la Luna?



Planeta Tierra visto desde la Luna

Julio Verne no expreso sino un ambición fomentada durante cientos, miles de años por el inconsciente colectivo. El mismo sueño que Galileo, abstraído en la observación de esa cobertura de estrellas, planetas y satélites que nos rodea, dibujó, en 1609, con detalle. Visiones de la Luna. El adelanto de un gran paso para la Humanidad. De una Humanidad que había tenido a la Luna por diosa, que le otorgo el poder de la fertilidad, de mover el mar a su capricho, de hacer perder la razón arbitrariamente a los hombres. ¿Qué humano no ha sido un “lunático” en alguna ocasión?

El hombre alcanzó  la Luna, la investigó, la conquistó,  y la abandonó. Desde entonces, la carrera espacial fue por otro camino: la obsesión por tener una base permanente en el espacio, la exploración y conquista de Marte, el envío de sondas a rincones inimaginables. El mundo se detuvo el 20 de Julio de 1969. El hombre sólo vivirá un sueño igual cuando llegue a Marte, pero para eso será necesario  que antes vuelva a la Luna. Sera entonces cuando la humanidad se podrá permitir revivir el día en que el planeta miró como nunca sobre su cabeza.  Pero para volver hace falta un ataque de esa hermosa y contagiosa locura colectiva. Y sólo la Luna nos puede hacer enloquecer.

Nada asombra ya, como lo hicieran los sonidos que emitió el Sputnik por el espacio o los vuelos de Yuri Gagarin o John Glen alrededor de la Tierra . ¡Ah! y el primer viaje del hombre a la Luna. “Houston... The Eagle has landed”. A las 15:17 hora de Houston del 20 de Julio de 1969 el hombre alunizó.  La Tierra entera contuvo la respiración, el hombre caminaba por primera vez sobre la superficie polvorienta de la Luna y la humanidad escucho a Neil Armstrong decir: “Un pequeño paso para el hombre pero un gran salto para la humanidad”


El hombre llega a la Luna. 20 de Julio de 1969.

PRISA. PROMOTORA DE INFORMACIONES, SOCIEDAD ANÓNIMA

 

PRISA es la compañía líder en creación y distribución de contenidos culturales, educativos, de información y entretenimiento en los mercados de habla española y portuguesa, gracias a su oferta multicanal de productos de máxima calidad. Presente en 22 países, llega a más de 52 millones de usuarios a través de sus marcas globales EL PAÍS, 40 Principales, Santillana o Alfaguara. Como líder en prensa generalista, televisión comercial y de pago, radio hablada y musical, educación y edición, es uno de los grupos mediáticos más grandes del mundo con un abanico extraordinario de activos. Su presencia en Brasil y Portugal, y en el creciente mercado hispano de Estados Unidos, le ha proporcionado una dimensión iberoamericana, y le ha abierto un mercado global de más de 700 millones de personas. 

Con más de 250 páginas web que visitan 36 millones de usuarios únicos mensuales, PRISA se sitúa a la vanguardia de una ambiciosa estrategia de distribución de contenidos, ofreciendo productos y servicios adaptados a las necesidades de consumo de los usuarios a través de móviles, iPads, libros electrónicos, videoconsolas PSP, y todo tipo de dispositivos móviles. PRISA cuenta con su propia área de I+D, apoyada en los mejores operadores de software mundial.
El Grupo está divido en cuatro grandes áreas de negocio: Editorial-Educación, Prisa noticias, Radio y Audiovisual, todas ellas inmersas en un proceso acelerado de transformación digital.
AREAS DE NEGOCIO
Prisa Editorial-Educación
Santillana es el grupo editorial líder en texto escolar y ediciones generales en España y América Latina, y la referencia en el campo de la creación literaria en lengua española. Ha consolidado su hegemonía en todos los segmentos editoriales, estableciendo profundas raíces en cada uno de sus mercados locales. Santillana publica libros en español, portugués (Moderna, Sistema UNO de Ensino), francés (Santillana Français) e inglés (Richmond Publishing) para todas las etapas de la educación no universitaria y, a través de sus sellos editoriales de las distintas autonomías españolas con lengua propia, en todas las lenguas oficiales del Estado. Desde mediados de los años setenta, Santillana amplió su actividad incorporando tres de las editoriales de mayor prestigio en lengua española: Taurus, Alfaguara y Aguilar. Sus catálogos dieron cabida a las obras de creación literaria para todas las edades, además de los textos de divulgación, de referencia o de pensamiento.Las ediciones infantiles y juveniles se publican bajo los sellos Alfaguara Infantil-Juvenil y Altea. A estas editoriales se sumaron El País-Aguilar, una de los sellos más relevantes en el ámbito de las guías de viaje y gastronomía y, más tarde, el sello de bolsillo Punto de lectura (2000) y Suma (2004), orientada hacia la literatura comercial. También se desarrollaron proyectos como el área RAE-Publicaciones Académicas que engloba algunas de las principales obras elaboradas tanto por la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española como por algunos de los académicos miembros.2010 fue el año del lanzamiento de la oferta digital de Prisa Ediciones, a través de la plataforma de distribución Libranda. Aunque española en su origen, la temprana incursión de Santillana en América Latina facilitó que en la actualidad la compañía tenga una importante presencia, a través de empresas propias como Editora Moderna, Editora Salamandra, o Editora Objetiva.

Prisa Noticias

PRISA Noticias es la unidad de negocio del grupo PRISA que engloba todas las marcas informativas que nacieron en papel y ahora tienen un desarrollo multiplataforma. Son: El País, Cinco Días, As, El Huffington Post, Le Monde, Rolling Stone, Cinemanía, Claves, Gentleman, Car, Lux, Lux Woman y Revista de Vhinos, además de otras revistas corporativas.

Prisa Radio

PRISA Radio es el mayor grupo radiofónico en español con casi 28 millones de oyentes, más de 8 millones de usuarios únicos en internet, según comScore, y más de 1250 emisoras, entre propias, participadas y asociadas, con presencia en once países.

Prisa Audiovisuales

PRISA TV es el holding audiovisual del grupo PRISA, propietario de CANAL+, que distribuye la mayor oferta de entretenimiento digital en España, con más de 1.800.000 clientes, y que da nombre a una familia de canales consolidada como la marca de referencia en el mundo de los contenidos audiovisuales. La expansión internacional de PRISA TV le coloca como líder de la televisión comercial en Portugal a través de Media Capital con TVI, y como uno de los principales creadores de contenido audiovisual en español y portugués a través de su productora Plural Entertainment. La presencia internacional se completa con Vme, canal enfocado íntegramente a la comunidad hispana en EEUU. La innovación tecnológica ha sido siempre clave en la historia de PRISA TV. Lanzó la primera televisión de pago en España, fue la primera en hacer televisión por satélite, en emitir en Alta Definición y en 3D, y ahora con  YOMVI, su nueva marca de CANAL+, es la primera también en incorporarse al entorno digital.

ACCIONARIADO DEL GRUPO PRISA
De acuerdo con los reportes oficiales de la española Comisión Nacional del Mercado de Valores, estos son los accionistas más importantes de Prisa:
·         35.7% de los derechos de voto pertenecen a Rucandio, entidad controlada por la familia Polanco, los herederos del fundador del grupo.
·         3.65%  a BH Stores IV, una sociedad del inversionista y filántropo Nicolás Berggruen.
·         3.306% al grupo financiero francés BNP Paribas.
·         3.234% a Inmobiliaria Carso, que controla el magnate mexicano Carlos Slim.
·         3.188% al grupo financiero suizo UBS.
·         3.022% al consorcio financiero inglés HSBC Holdings.

La forma en que está distribuido el control de la compañía puede observarse en la siguiente gráfica:

FUENTES:
  • Web corporativa Grupo PRISA.
  • Comisión Nacional del Mercado de Valores de España.


OBJETIVOS GENERALES POSTPRODUCCION DE AUDIO.




1.- Analizar guiones, especificaciones técnicas e información asociada a proyectos de obras cinematográficas, programas de radio y televisión así como espectáculos, extrayendo los requerimientos y datos necesarios para el desarrollo de su trabajo.

2.- Definir, coordinar y realizar la captación, registro, emisión y montaje del sonido de producciones audiovisuales, radiofónicas, musicales, espectáculos, representaciones y actos, estableciendo características, recursos técnicos y calidad requerida en sus aspectos técnicos y artísticos.

3.- Realizar los procesos de ambientación e ilustración sonora para programas radiofónicos, televisivos, obras cinematográficas y espectáculos.

4.- Verificar la calidad técnica y artística del sonido y efectuar los ajustes necesarios que la garanticen.

5.- Determinar los equipos y los medios a fin de obtener la mejor calidad de sonido, controlando supuesta en funcionamiento y efectuando los ajustes necesarios para una buena toma de sonido.

6.- Poseer una visión global e integrada del proceso productivo en audiovisuales, radio, grabaciones musicales y espectáculos relativa a los diferentes aspectos técnicos, organizativos, económicos y humanos relacionados con aquel.

7.- Determinar los recursos humanos, técnicos y materiales necesarios atendiendo a los requerimientos de la producción audiovisual y elaborando la documentación gráfica necesaria.

8.- Coordinar y realizar la captación, grabación y tratamiento de producciones musicales.

9.- Definir, coordinar y realizar sonorización industrial, de espectáculos y/o actos sociales.

10.- Definir y realizar la postproducción de documentos audiovisuales, identificando sus características y necesidades, elaborando la documentación técnica a utilizar.

11.- Buscar, seleccionar y valorar diversas fuentes de información relacionadas con el ejercicio de la profesión, que le permitan el desarrollo de su capacidad de autoaprendizaje en el sector audiovisual, multimedias y espectáculos y le posibiliten la evolución y adaptación de sus capacidades profesionales a los cambios tecnológicos y organizativos del sector.

12.- Conocer el sector de la comunicación, imagen y sonido en España.

FASES DE LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL.

Para definir la postproducción de sonido tenemos que realizar en primer lugar una aproximación a las distintas fases de elaboración de un producto audiovisual. Por ejemplo, cuando hablamos de hacer una película debemos tener en cuenta que no es fruto de la labor creativa o artística de una única persona (en este caso el director), sino que es una ardua labor de planificación y organización en la que participa un gran equipo humano y que requiere de un gran presupuesto económico debido a la variedad, complejidad y alto coste del equipamiento técnico utilizado.

Todo proyecto audiovisual requiere para su ejecución de cuatro fases:


PREPRODUCCIÓN: Es el período de preparación de la grabación. La génesis de un proyecto audiovisual comienza con una idea que se plasma en un guión técnico. A partir de este guión se confecciona un presupuesto y se inicia la búsqueda de la financiación del proyecto. Simultáneamente, el equipo de producción confecciona un plan de rodaje con los días, personal y equipo técnico necesarios para la grabación.

PRODUCCIÓN: Sin duda la fase de rodaje (término empleado en cine) y grabación (empleado en televisión) es la más conocida por el público ajeno a los entresijos de una producción audiovisual, aunque no por ello es la más compleja y en la que se emplea más tiempo. En el rodaje coinciden el equipo artístico y equipo técnico para dar forma a lo que será el producto audiovisual y los medios técnicos empleados dependerán de la complejidad del proyecto.

POSTPRODUCCIÓN: Pero con el rodaje o grabación no finaliza la producción. Una película o cualquier otro producto audiovisual requiere una fase final de acabado y que en algunas ocasiones puede ser simultánea al rodaje. Aquí se produce un separación de la imagen y el sonido que se postproducen por separado.

La postproducción incluye procesos como el montaje de imagen y sonido, elaboración de efectos de imagen y sonido, confección de títulos y elementos de infografía, grabación de músicas y otra serie de procesos técnicos. Al final en la confección de la copia de exhibición o emisión (denominado máster) se produce la unión de la imagen y el sonido.

COMERCIALIZACIÓN: Es el período final de marketing y promoción del proyecto audiovisual una que vez que éste está completamente finalizado. También se produce la distribución cinematográfica y su exhibición (cine) y en el caso de televisión su emisión.


Fases de la producción audiovisual.

DEFINICIÓN DE POSTPRODUCCIÓN DE AUDIO.

Con la incorporación del sonido a la imagen en 1927, el cine experimentó un gran salto expresivo. La labor de técnicos de sonido a lo largo de muchas décadas ha demostrado que el sonido no es un mero acompañante de la imagen. El sonido complementa, integra y potencia la imagen visual y contribuye al realismo de un proyecto audiovisual. La banda sonora, compuesta por sus elementos sonoros (música, palabra, efectos y silencios), condiciona activamente la forma en que percibimos e interpretamos las imágenes proyectadas. Imágenes iguales tienen distinta interpretación al cambiar la banda sonora.


El 4 de febrero de 1927 se estrenó en Estados Unidos El cantor de jazz (The Jazz Singer), considerada por muchos la primera película sonora de la historia.

Podemos definir que la postproducción de sonido es la fase final de la elaboración de la banda sonora que consiste en seleccionar, organizar y manipular los diversos elementos sonoros que se utilizan en una producción audiovisual. En postproducción de audio se emplean materiales de procedencia muy diversa:

Músicas grabadas en estudio especialmente para la producción (las erróneamente denominadasB.S.O.) y/o músicas extraídas de un CD con música ya editada.Efectos de sonido especiales grabados con micrófonos en estudio, en el lugar del rodaje, procedentes de bibliotecas, o efectos producidos electrónicamente. Diálogos grabados en el lugar de rodaje sincrónicos con la imagen o diálogos grabados en estudio(lo que se denomina doblaje).

En el ámbito anglosajón se utiliza el término “audio sweetening” para denominar a los procesos relacionados con la elaboración de la banda sonora. Originariamente su uso en televisión se empleaba para referirse al proceso de insertar una pista con sonido de risas (lo que en España llamamos “risas enlatadas”) en un programa, generalmente de humor, y conseguir así el efecto de respuesta del público. Actualmente, “audio sweetening” es considerado como el proceso de añadir músicas, efectos, diálogos a una banda de imagen, y en español está relacionado con la sonorización.

La sonorización es una parte más del proceso de postproducción de sonido y consiste en elaborarlos efectos de sonido y efectos especiales, crear las bandas de diálogos (que incluyen los diálogos originales grabados en el lugar del rodaje y los diálogos grabados en estudio), editar los sonidos resultantes de todo este proceso y mezclarlos finalmente con la música seleccionada. El libro blanco del sonido define la sonorización como “el proceso por el cual, ya sea por grabaciones directas o sonido pregrabado, se crea una banda sonora que de manera sincrónica e inseparable acompaña a la imagen”. 

En televisión suele emplearse como sinónimo de sonorización el de ambientación musical y describe el procedimiento de colocar fondos y efectos musicales adecuados a la imagen. Función habitual del ambientador musical es el montaje musical consistente en “ajustar los tiempos de los fragmentos musicales elegidos, mezclando, encadenando, fundiéndolos por medios mecánicos o electrónicos, hasta conseguir una correcta y adecuada realización técnica de la ambientación musical”..

Sin embargo la postproducción de audio va más allá de la elaboración de bandas sonoras para películas e incluye procesos como el procesado de sonidos, la masterización de sonido y el doblaje.

Actualmente se ha generalizado el término de diseño de sonido (“sound desing”) que “representa el estilo artístico global del material sonoro en una producción de audio. Similar al director de fotografía que es responsable del aspecto visual global de un video o de una película, el diseñador de sonido es responsable del sonido general de un video o película (después del productor y del director)”.

Otro de los procesos sonoros incluidos en la postproducción de audio es el doblaje. El doblaje, consiste en que a partir de un material ya sonorizado (normalmente elaborado en otro país) se sustituye la banda de diálogos original por otra banda de diálogos en otro idioma. Este proceso incluye fases muy peculiares como son la traducción del texto del idioma original al idioma que se va a doblar, una etapa previa de producción en la que se organizan los tiempos de grabación de los actores de doblaje, una dirección de actores correcta y una fase de registro, pre-mezcla y mezcla final de diálogos.


Actores de doblaje.

Vemos que la postproducción de sonido es un proceso complejo tanto desde el punto de vista artístico como técnico. Precisamente los aspectos técnicos de las postproducción han cambiado espectacularmente a lo largo de los años gracias al avance de la tecnología y requieren de un alto grado de especialización. Sin embargo, el objetivo final es el mismo, dar tratamiento a y operar las pistas de sonido o dicho de manera más concreta, crear la banda sonora que complemente a la imagen.

Podemos concluir que la postproducción de sonido es la etapa final de la elaboración de la banda sonora de un producto audiovisual y que incluye procesos como la ambientación musical, la sonorización, el doblaje y el procesado de audio o masterización.

La postproducción de audio consta de una serie de fases o etapas que dependen en mayor medida de la complejidad del proyecto audiovisual, pues no es lo mismo realizar la postproducción de un documental que la de un videojuego, una película o un “making off”.


El doblaje.